（一）浮雕的表現(xiàn)款式試圖對浮雕的款式停止分類，能夠說是很艱難的。在古今中外的漫漫藝術(shù)長河中，浮雕的款式早已呈現(xiàn)出紛繁多樣的相貌，而且隨著時期的演進(jìn)、科學(xué)技術(shù)的開展和人類審美才能的不時進(jìn)步，浮雕的內(nèi)涵和外延更趨廣泛。在這里，我們只能依據(jù)曾經(jīng)理解和控制的材料，從浮雕的附屬性、空間性及適用性幾個方面，對它的表現(xiàn)款式，雕塑制作廠家作一粗略的劃分和梳理。????1、建筑裝飾浮雕建筑裝飾浮雕是指依附于建筑，為配合、順應(yīng)并裝飾建筑外表空間而存在的浮雕方式。依據(jù)建筑物的功用性及裝飾角度和裝飾部位不同而又可劃分為留念性、主題性和裝飾性三種浮雕類型。轉(zhuǎn)載請著名出處，玉海雕塑：http://www.chetour.com.cn。

白色砂巖花盆石雕

（1）浮雕的創(chuàng)作要順應(yīng)建筑的需求，同時也應(yīng)充沛展示本人的共同的存在意義和價值。留念性和主題性浮雕多遵照敘事性構(gòu)圖的準(zhǔn)繩，并含有指示意味意味。它順應(yīng)著留念性建筑深遠(yuǎn)意義的表達(dá)，具有延展建筑肉體的作用。它為表達(dá)人們某種向往、崇敬、膜拜的情感，以及記載嚴(yán)重事情提供了寬廣的天地。其方式也由古至今，不時被運(yùn)用和開展。

漢白玉浮雕龍壁畫

在雕塑史上，留念性浮雕在人類進(jìn)入奴隸制社會后呈現(xiàn)了繁榮的現(xiàn)象，它常被用在為死后希望得到永生而建造的陵墓中，更被普遍地應(yīng)用于為祭拜祖先、神靈而建造的廟宇以及為慶賀成功或舉行盛典而建造的留念碑、紀(jì)功柱和其他留念性建筑上。如古希臘的雅典衛(wèi)城，羅馬、巴黎的凱旋門及紀(jì)功柱；還有埃及、亞述神廟前的石門、石柱、方尖碑；還有古代中國龍門、云崗等的石窟造像，以及隨處可見的牌坊、華表。值得一提的是，人類古代文化的這些留念物，常常將建筑、雕塑、浮雕和繪畫綜合而有機(jī)地聯(lián)絡(luò)在一同。進(jìn)入20世紀(jì)以來，由于遭到現(xiàn)代思潮的影響，傳統(tǒng)的留念性浮雕的相貌有了極大的豐厚和改觀，但依然有著強(qiáng)大的生命力。這里特別要提到的是，那些以留念世界反法西斯成功為題材和反映人民社會生活為主題的大型留念性、主題性浮雕，以其特有的感化力和震動力而為世人矚目。

例如，前蘇聯(lián)的《斯大林格勒捍衛(wèi)戰(zhàn)英雄留念碑》和《成功留念碑》等留念碑綜合體，即是這方面的典型代表。另外，在東歐許多國度和中國，由于相當(dāng)一段時間內(nèi)積極倡導(dǎo)以愛國主義肉體教育青年一代，鼓舞號召人民發(fā)奮圖強(qiáng)、建立開展本人的國度，藝術(shù)創(chuàng)作成為表現(xiàn)和宣傳這些內(nèi)容的重要手腕，因而留念性、主題性浮雕藝術(shù)便有了豐厚肥美的土壤。浮雕所具有的敘事性功用的優(yōu)越性被充沛地展現(xiàn)了出來，而且在藝術(shù)方式上不時創(chuàng)新開展。諸如波蘭、捷克、羅馬尼亞等國的一些代表性作品，以及新中國成立后的留念性浮雕等。1958年在天安門廣場落成的《人民英雄留念碑》，其上的漢白玉浮雕即歌頌了一百多年來中華民族爭取民族獨立解放的斗爭犧牲和愛國主義肉體，成為具有劃時期意義的理想主義雕塑的經(jīng)典之作。

1999年，由中央美術(shù)學(xué)院雕塑系全體教員共同參與、創(chuàng)作的《中國人民抗日戰(zhàn)爭留念群雕》，立足于理想主義創(chuàng)作方向，在研討古今中外留念性雕塑方式的根底上，從外鄉(xiāng)藝術(shù)傳統(tǒng)中特別是傳統(tǒng)木刻浮雕中，自創(chuàng)到能有效處理群雕外型關(guān)鍵點的散點規(guī)劃構(gòu)造和緊縮疊加的構(gòu)形辦法，以宏大的時空轉(zhuǎn)換和自在性情形性描繪的兼容，滿足了群雕大跨度、大容量的敘事請求。該系列作品在表現(xiàn)手法上，充沛發(fā)揮高浮雕、淺浮雕等不同言語的塑造優(yōu)勢，顯得生動而生動；還經(jīng)過回旋流轉(zhuǎn)的外型規(guī)劃，形成既無主次面之分而又時斷時續(xù)地有機(jī)整體感，讓觀者在環(huán)顧中感到無量的興味和深遠(yuǎn)的空間效果。抗戰(zhàn)組塑的突出成就，在于突破了西方化的留念碑浮雕形式，在自創(chuàng)吸收中國傳統(tǒng)表現(xiàn)技法的根底上，創(chuàng)始了中國當(dāng)代留念性浮雕創(chuàng)作的新范疇、新紀(jì)元。（2）作為對建筑妝點美化的裝飾性浮雕來說，同樣更多地依附于建筑主體并因而而存在。裝飾性浮雕，普通總是雕琢在某座建筑物的部件或部分的外表，例如門框、窗邊、梁柱、墻面、轉(zhuǎn)角等或其它建筑物的外表。

巴特農(nóng)神殿的三角客墻和長浮雕飾帶；巴黎凱旋門的浮雕和法國阿爾弗雷德、穰尼埃設(shè)計的巴黎現(xiàn)代藝術(shù)館浮雕，都是這方面的勝利范例。裝飾性浮雕與主題性和留念性浮雕的區(qū)別，主要在題材的處置和意境的表現(xiàn)上。裝飾性浮雕普通不重情節(jié)描繪和敘事性，也不著意于表現(xiàn)嚴(yán)重主題，而更多地是追求抒情性和心曠神怡的方式感，內(nèi)容方式和裝飾部位也相對地自在和生動。它更強(qiáng)調(diào)對裝飾對象的依附和襯托，更強(qiáng)調(diào)空間形態(tài)上的順應(yīng)性功用，以及對均衡、對稱、條理、重復(fù)等方式美的規(guī)律和裝飾藝術(shù)言語的運(yùn)用。20世紀(jì)以來，裝飾浮雕的作風(fēng)閱歷了從簡約、籠統(tǒng)到多元繁榮的變化過程，被普遍地運(yùn)用于城市建筑空間，起到了裝飾建筑、美化環(huán)境的作用。

????2、架上表現(xiàn)性浮雕架上表現(xiàn)性浮雕是指依賴于建筑而存在，更注重雕塑家個人情感與觀念表達(dá)的一種浮雕類型，它可作為架上陳列也可獨立置放在特定環(huán)境中，在空間表現(xiàn)上獨立性較強(qiáng)，題材表現(xiàn)也十分普遍，是一種較自在的表現(xiàn)方式。隨著藝術(shù)家對雕塑空間探究的不時拓展，浮雕這種方式已不再完整作為建筑裝飾隸屬物而存在，而是開端以一種獨立的方式展示本人的共同的藝術(shù)魅力，傳達(dá)著更具獨立意義的肉體內(nèi)涵。羅丹的作品是架上的，作為一個承前啟后的藝術(shù)家，他突破了傳統(tǒng)的封鎖、平衡方式的留念性浮雕的實體和空間概念，預(yù)示和啟示了現(xiàn)代浮雕對新的空間概念的認(rèn)識，其意義是深遠(yuǎn)的。對雕塑空間的重新認(rèn)識，構(gòu)成了20世紀(jì)以來浮雕藝術(shù)的多元、多種方式并存的態(tài)勢。浮雕在和圓雕的手法互相浸透、互相自創(chuàng)、互相順應(yīng)、互相影響中開展。

實踐上在中國漢代的霍去病墓石刻群像中，曾經(jīng)呈現(xiàn)過相似方式。布朗庫西的《吻》在技法上就是以浮雕的表現(xiàn)技法賦予了雕塑強(qiáng)大的生命力的表現(xiàn)。浮雕的意義已不再僅僅經(jīng)過純浮雕方式而表現(xiàn)。真正具有獨立意義的浮雕更多地存在于個別雕塑家的作品當(dāng)中，浮雕作為獨立的雕塑方式發(fā)表使浮雕更能展現(xiàn)其本身的存在價值。平面主義的一批雕塑家如杜?！ぞS龍利普希茨、亨利·勞倫斯等等都創(chuàng)作了大量的架上表現(xiàn)性浮雕。

利普希茨的作品把平面主義繪畫的準(zhǔn)繩運(yùn)用于雕塑，從比擬單純的幾何形體動身，分割并交叉成人形。他嘗試著實與虛的顛倒，探究著形體與空間的相互浸透，顯現(xiàn)出一種復(fù)雜的心情和個性。勞倫斯的作品受畢加索的影響完成了一系列陶土、青銅、木材與石材的浮雕，其特性是將美麗清雅的顏色交融進(jìn)低浮雕。顏色關(guān)于勞倫斯具有特殊的意義，雖然許多平面主義雕塑家都探究過顏色，就像平面主義畫家追求浮雕和拼貼效果一樣。勞倫斯以為顏色關(guān)于雕塑的功用，在于消弭雕塑上光的變化，使雕塑具有它本身的光澤。

馬蒂斯的作品《背·第5號》就象在他的野獸派繪畫中一樣，統(tǒng)帥其雕塑的是所謂“阿拉伯風(fēng)”，即一種線條的觀念和裝飾的觀念。4件“背”的作品反映了馬蒂斯在不同時期的藝術(shù)傾向和心態(tài)的轉(zhuǎn)變，所追求的是均衡、純真和寧靜境地。讓·阿爾普和本·尼克松的浮雕都屬于籠統(tǒng)形態(tài)，都被一種鞏固形體的限制所支撐，卻基于不同的前提。前者是“自在浪漫”的，后者是“古典持重”的。尼可松的《彩繪浮雕》是在蒙德里安的傳統(tǒng)中完成的幾何籠統(tǒng)；而讓·阿爾普的“自在方式”則來自于達(dá)達(dá)派的藝術(shù)信條。

阿爾普不斷采用新奇的手法創(chuàng)作，并用各種各樣的方式創(chuàng)作籠統(tǒng)的淺浮雕、籠統(tǒng)拼貼畫、著色木質(zhì)浮雕，發(fā)明了一種簡單而富有神韻的、具有隱喻和意味性的漂亮而單純的方式。奈薇爾遜的匯合藝術(shù)作風(fēng)是獨樹一幟的。在《天國大教堂》中，他把現(xiàn)成的物體和各種形體的箱子以格狀分割排列，組織并堆積成一堵大范圍的“浮雕墻”，構(gòu)成一個籠統(tǒng)圖案般的整體效果。舊木作的精密雕琢給作品增加了一種羅可可式的文雅，似乎是對過去時期的輝煌文化的重新開掘和緬懷。同樣作風(fēng)的雕塑家還有法國的阿曼，他創(chuàng)作的作品《長期停放》是一個嵌進(jìn)了60多輛汽車的方體水泥柱。

作者沒