佛像在雕塑藝術中占據(jù)著重要的位置
中國的佛像雕塑藝術歷史悠久,無論是在文學、繪畫,還是在建筑、雕塑等藝術領域中,佛教都占據(jù)著重要的位置。歷朝歷代的藝術家和民間的能工巧匠們,發(fā)揮各自的聰明才智,創(chuàng)作出各類獨具匠心的佛像藝術珍品。如今有的已經(jīng)成為人們喜愛的收藏品,越來越受到海內(nèi)外收藏家的青睞,作品的價值意蘊和審美,促進了多元化審美經(jīng)濟的發(fā)展。自從佛教傳入中國以后,歷經(jīng)漢魏隋唐直至元明清各個時期,在前后的數(shù)千年歲月當中,中國的佛像雕塑藝術也在不斷的發(fā)展,光耀古今。每當我們到各大佛教寺院參觀禮佛的時候,往往會看到一尊尊形象生動、造型逼真,千姿百態(tài)的佛像、菩薩像,使人們觀之倍感親切,新生歡喜。佛像的形象直觀,本是佛教徒崇敬禮拜的對象,塑造這些佛像、菩薩像,是解釋佛經(jīng)弘揚佛教教義,也是便于佛教信徒的宗教修行實踐。這些佛像制作精美,絢麗多彩,既能夠給人以美的享受,也能撫慰人們的心靈,是其他藝術品難以比擬的。
佛像既有抽象的教義,又有具體的形象,它往往將抽象的教義寓于具體活脫的形象之中,其表現(xiàn)之一就是佛教造像。隨著歷史進程的推移,不甚理解佛教教義的普通民眾與佛教逐漸疏離,但佛教造型的藝術形象卻永遠伴隨著人類的歷史,具有永久的藝術魅力。佛像雕塑藝術的發(fā)展和創(chuàng)新,要根植于信仰的沃土,在更好的提高繪畫技法上,吸取中華文化的藝術精髓、挖掘佛教深刻的義理內(nèi)涵。感悟人生、凈化身心、用“心”去塑造,其表現(xiàn)的藝術作品才會更加形象、生動、有內(nèi)涵;彩繪在現(xiàn)實的社會產(chǎn)生深遠而廣泛的影響與作用。中國的佛像藝術融合了中國儒家、道家的思想觀念是中國的傳統(tǒng)文化、藝術的重要組成部分,提高佛像雕塑藝術不能僅僅局限于形式上,而忽略了佛教內(nèi)在的精神思想,會使佛像藝術變成無源之水,無根之本。